2/04/2017

Faire des humains...

Un premier article en 2017 pour vous présenter un programme gratuit que j'ai récemment découvert.Il s'agit de makehuman fait pour créé des personnages 3D.

Je trouve cette initiative très intéressante, cela fait longtemps que je cherchais quelque chose de ce genre et en fait ce programme existe depuis 15ans!...

Voici "Igor" mon 1er humain, sensé ressembler à un mannequin russe! (lol) Ici c'est une version photoshoppé de son image, je suis assez content du réalisme qu'on peut ajouter grâce à photoshop (j'ai refait ses yeux, ses cheveux, j'ai amelorié sa peau, ajouté une barbe...).

En fait mon premier essai de personnage était Lady Miss Kier, la chanteuse de Deee-Lite, mais je n'étais pas content du résultat...
Voici les étapes de créations d'un personnage: au niveau du visage les modifications sont infinies, au niveau du corps aussi mais en moins subtil.

Par contre les options sont un peu pauvres côté cheveux et peaux, sans compter qu'influencer par le puritanisme américain: on ne peut créé que des eunuques ce qui assez ridicule comme si un adulte pouvait être choqué par une représentation de sexe en 3D (il faut croire que oui, et après on se demande pourquoi les statues classiques sont affublés de petits attributs!).

Pour finaliser un personnage et l'animer il faut utiliser un autre programme, personnellement je vais essayer Blender, et on verra. Si vous avez des créations de personnages 3D à me présenter et des astuces, je suis preneur.

12/31/2016

The art of glitch...

Un dernier article pour 2016, après la vaporwave, je veux vous parler d'une autre esthétitique actuelle
qui m'intéresse: le GLITCH. Cela consiste à créer un style autour des anomalies visuelles qu'on trouve souvent sur les ordinateur ou à la télé (ce qui n'est pas rare sur le cable).

J'aime bien ce style et je m'y suis essayé grâce à des effets de photoshop. Cela se marie aussi bien avec l'esthétique pastel vaporwave.
Ici j'ai crée une atmosphère gréco-romaine et futuriste avec des portraits de Antinoos: un de mes personnage historique préféré!

Dans un style rétro-80's j'ai aussi créé un fond d'écran dédié au chanteur Al Corley ("Square room").



Voilà bonne fin d'année à tous!



12/06/2016

Caricature: Mlle ADJANI

Un peu de dessin pour changer: avec cette "nouvelle" caricature d'une actrice française incontournable: Isabelle Adjani!

Ce n'est pas vraiment une nouveauté car j'avais déjà publié ici le dessin original en 2009, et comme je suis très rapide (!) voici quelques années plus tard la version mise en couleurs.

J'ai préféré une mise en couleurs assez simple style cartoon (faite sur Photoshop), car après différents essaies je me rend compte qu'un style peinture ne correspond pas bien à l'esprit d'une caricature.

Ici j'ai essayé de retranscrire l'esprit à la fois baby-doll et à la fois femme française très chic: typique d'Adjani. Au final elle est un peu comme une Betty Boop mélancolique. A l'époque où j'ai fait le dessin elle avait les cheveux court mais c'est vrai que ce n'est pas sa coiffure la plus connue.

Dans l'actualité, Isabelle Adjani est actuellement à l'affiche d'un film très intéressant sur le harcèlement moral au travail: "Carole Matthieu", et comme une star mérite les honneurs: elle fait encore une fois la une de Paris Match, magazine que j'achète principalement quand elle fait la couverture.
Enfin pour l'anecdote, j'ai eu la chance de croiser Mlle Adjani à l'époque où je travaillais dans une boutique à St Germain des Près, elle etait tout à fait comme on l'imagine: mystérieuse et craintive... Elle avait beau se cacher sous un chapeau, des lunettes de soleil et son écharpe, on la reconnaissait tout de suite! J'ai a peine entendu le son de sa voix, elle avait l'air très timide mais moi j'etais ravi de l'avoir vu "en vrai"!

J'espère que ce dessin vous plaira, visiblement les articles les plus populaires sur mon blog sont ceux où il y a des caricatures....




12/04/2016

Une playlist pour l'automne!

Comme beaucoup de personnes j'écoute de la musique tous les jours. Mais je n'aime pas écouter de la musique au hasard, c'est pourquoi je passe toujours beaucoup de temps à créer des compilations.

Au siècle passé, que j'ai bien connu (!) je faisais des compils sur cassettes, je ne me suis jamais vraiment remis de ce formidable moyen de création! Mais bref, il faut vivre avec son époque donc après j'ai fait des compils sur CD (l'occasion d'imaginer des pochettes de disques), ensuite des playlist MP3 et maintenant... des playlist online! Le seul désavantage par rapport à un CD c'est que le son n'est pas forcément égal d'une chanson à une autre donc il faut bien réfléchir aux enchaînements...

Deezer propose ce service pratique et gratuit de créer ses playlist et de les partager avec tout le monde! 
Aujourd'hui je vais vous parler de ma compil "Autumn music". Le lien pour l'écouter est ICI.

Oui, j'ai toujours pensé qu'il y a une saison attribuée pour chaque chanson... Et donc il y a des musiques qui appellent l'automne (bon, ça marche aussi pour l'hiver en général). Ici je me suis concentré sur les années 80 et 90, mais il y a quelques morceaux récents (un extrait du dernier album de Britney). A priori j'aurai pu mettre des morceaux des années 70 mais je n'aime pas les compils qui durent 100 ans, je préfère qu'il y ai entre 15 et 20 titres donc j'ai resserré un peu le concept.

Il y a ces chansons qui ressemblent à des B.O de films et quand on les écoute on s'imagine marcher dans Central Park avec les feuilles qui tombent, exemples "Sacrifice" d'Elton John ou "NYC" de Charles & Eddie: voilà le style de ma compil. J'ai commencé par une chansons de Rick Astley, sûrement parce qu'il a un remix des années 80 qui s'appelle "Autumn leave Remix" j'associe ce chanteur à cette saison. Il y a aussi Sandra ou Spandau Ballet, des artistes aux chansons douces et sophistiquées qui correspondent aussi à la saison. Globalement je voulais des chansons pop mid-tempo ni trop lentes, ni trop dansantes, parfaites pour se caler au coin du feu (avec un cheminée imaginaire dans un chalet imaginaire!!!).



Vous le verrez sur ma page Deezer j'ai créer d'autres compils, et je pense en faire bientôt des spéciales pour le printemps et l'été.

Comme je ne suis pas trop inspiré par l'hiver, je crois que je ferai l'impasse et resterai en automne (lol) encore que je partirai bien aux Bahamas pour enchaîner direct sur l'été! 

12/02/2016

PEINTURE: MAMIE VAN DOREN

Je pourrai parler de Mamie Van Doren pendant des heures...! C'est une icône d'Hollywood, une actrice de la grande époque glamour des années 50-60, un sex-symbol et surtout un sacré personnage!
Telle une divinité grecque descendue de l'Olympe, Mamie Van Doren ne vieillit pas, elle a vécu en même temps que Marilyn Monroe, Jayne Mansfield, d'autres sexy girls sont apparues par la suite: Brigitte Nielsen, Pamela Anderson, Anna Nicole Smith, et Mamie est toujours resté là: mystérieuse, et souvent provocante!

Cette année Arte a consacré un reportage intéressant sur les "Pin-up" que vous pouvez voir > ici.
On y découvre l'histoire de ces filles américaines sexy depuis les années 20 jusqu'à aujourd'hui et évidemment Mamie Van Doren qui a toujours fait des photos sexy est invitée. Elle est resplendissante et drôle car elle a de la repartie, impossible d'imaginer qu'elle a alors 85ans (voir la photo en fin d'article)... L'insolence ça conserve il faut croire!

Et donc, comme j'aime représenter mes stars préférées, en 2015 j'ai fait une peinture Pop art de Mamie.

C'etait la première fois depuis longtemps que j'utilisais le pochoir comme technique, j'ai regardé quelques astuces sur internet et je me suis lancé un peu au hasard. C'était assez laborieux mais au final je suis content du résultat!


La peinture s'appelle "Hollywood" et j'ai choisi des couleurs glamour: violet, rose fushia, rose saumon et or. Tout l'intérêt est que les cheveux de Mamie brillent de milles feux! Pour l'image de base je me suis inspiré d'une photo d'elle des années 50 avec son sourire emblématique, je l'ai imprimé sur deux A4 et j'ai découpé, découpé... J'ai fait deux autres peintures au pochoir mais depuis je suis revenu au crayon et au pinceaux car c'est plus expressif. La suite sur "Plus d'infos".

11/29/2016

ART NUMERIQUE: HOLOGRAM KING' CARD

Mon genre de "Game of throne" c'est les bon vieux jeux de cartes pour jouer au Solitaire. Ceci dit l'esthétique classique des cartes est assez ennuyeuse. Alors même si c'est laborieux de créer son
propre jeu de carte j'ai quand même eu envie de moderniser tout ça en créant un Roi de trèfle version vaporwave.

Très influencé par la culture futurist-club des années 90 qui fait son retour dans la mode, je voulais absolument mettre du tissu hologramme (sur le fond donc, puisque le Roi est nu!).
Et pour rester dans la simplicité et la discrétion, un peu de fumigène, des lasers, un dauphin en plastique, des splashs de peinture et des logos en néon!

Je suis assez fan des artistes qui font des illustrations type neo-collage comme Douglas Hale par exemple. J'ai bien envie de continuer dans ce style.



D'autres part dans des nuances plus rose-lavande j'ai fait une autre illustration "Pastel attack" où j'ai glissé un hommage à Pete Burns avec la vidéo de son concert en tant que Dead or Alive en 1987. J'ai aussi inclus la pochette d'un disque d'acid music des années 80 avec le smiley (Ecstasy Club). J'ai aussi mis une licorne: l'amie des couleurs pastels et un immeuble art déco de Miami!


11/27/2016

Overdose de pastel

Cheap, rétro et pourtant avant-gardiste, c'est la  V a p o r w a v e !!!
Une tendance actuelle incluant la musique, l'art, l'imagerie internet et même la mode. Personnellement j'ai découvert cette tendance en surfant sur tumblr et instagram mais ce n'est que récemment que j'ai découvert le nom de ce mouvement et tout à pris sens: j'étais face à l'esthétique radicale des années 2010!

Visuellement le phénomène vaporwave est très lié à internet et aux nouveaux médias, basiquement cela consiste à créer des "Edit" qui mettent en scène un univers vaporeux. Les codes esthétiques sont très précis: des couleurs pastel en all-over (très années 80), des éléments graphiques des anciennes technologies (tel Windows 95), des dauphins, des statues grecques et des phrases pixelisées, éventuellement en japonais. Il peut y avoir aussi de la 3D, des référence visuelles liées aux mangas, des textures nacrés ou irisés, tout ce qui peut donner un aspect plastique et irréel aux images.
Voici deux créateurs que je guette sur les réseaux sociaux, j'aime beaucoup leurs styles: Hypnowave et Pastelae (Josefin Jonsson).

Sur la scène artistique avant-gardiste, il y a une artiste anglaise que j'adore qui s'appelle Super Future Kid et qui crée d'immenses peintures psychédélique très vaporwave, son univers ressemble à des rêves (ou des cauchemars) d'enfant.
Yoko Honda est une illustratrice japonaise à la mode, elle crée des tableaux et des motifs pour des produits dérivés, son univers est soooo 80's, et toujours dans des couleurs pastel, elle réactualise la nostalgie intelligemment car au final elle a un style bien à elle.
Quand à Matthew Custar il crée sur ordinateur des paysages cosmiques semi abstrait qui sont très beaux. Il utilise à fond le dégradé qui est un fondamental de cette tendance actuelle et décline une atmosphère "Galaxy": une des tendance associée à la "Vaporwave aesthetic". [La suite sur "Plus d'infos"]


11/24/2016

ART NUMERIQUE: MOVE TO THIS

Voici comme promis la suite de mon article sur Cathy Dennis. Ici j'ai crée une image Pop art de la chanteuse et compositrice anglaise dans l'inspiration de son premier album "Move to this", d'où le choix du titre.

J'ai choisi cette esthétique à la fois brute, naïve et colorée, comme je l'avais déjà fait pour un tableau représentant Sylvie Vartan. Je fais un dessin de Cathy (d'après une photo d'un magazine où elle décrivait son style: elle porte une combi Jean-Paul Gaultier et des Doc. Martens) et un dessin du titre de son album, je les scanne et j'y incruste un fond de cahier d'écolier. J'aime bien ce style qui rappelle les petits dessins qu'on fait en cours quand on s'ennuie.


Ensuite je fais une mise en couleur assez simple d'esprit Pop art et j'ajoute des dissonances qui sont comme des erreurs d'impressions pour donner un côté vintage à l'image.



Je suis assez content de cette création, d'autant plus que cela fait des années que je veux faire des séries d'oeuvres inspirés de mes albums préférés.
Pour revenir à la chanteuse, je ferai bientôt la critique de son album "Move to this - Expanded edition" que j'écoute en ce moment même!